Розвиток творчих здібностей дітей 5 - 7 років допомогою танцю

Протягом останніх трьох років я працювала над темою «Розвиток творчих здібностей дітей 5 - 7 років допомогою танцю». Творчий потенціал дітей залежить від тієї бази знань, які вони набувають в дошкільних освітніх установах. Кожен колектив будь-якого дошкільного закладу створює свою систему роботи по забезпеченню гармонійного, особистісно-орієнтованого розвитку дитини. Хореографічне мистецтво є частиною дієвого засобу формування творчих якостей особистості. Танець містить в собі розвиток можливостей розумового, естетичного і етичного виховання дітей, розвиток їх координації рухів, пластики виконання, граціозності і гнучкості. Тому я вважаю, що моя тема є актуальною на сьогоднішній день, так як танець є засобом розвитку творчих здібностей дітей. Свою роботу я почала з діагностики хореографічних здібностей дітей (діагностика додається).

Критерії діагностики:

• Розвиток музикальності.
• Емоційна сфера.
• Творчі прояви.
• Запам'ятовування музики і рухів.
• Здатність зосереджуватися на рухах.
• Швидкість реакції.
• Гнучкість, пластичність.
• Координація.

У результаті проведеної діагностики я виявила, що високий рівень хореографічних здібностей склав 40 %, середній 47,4 %, низький 12,6 %. Виходячи з діагностики, я розробила перспективний план роботи з розвитку креативних здібностей дітей старшого дошкільного віку на заняттях з хореографії, для підвищення рівня розвитку хореографічних здібностей, з наступними завданнями:

• Розвивати творчу уяву допомогою музичних образів;
• Спонукати дітей висловлювати свої враження в танцювально-творчої діяльності;
• Розвивати природну здатність дітей до танцювального творчості;
• Спонукати дошкільників до різних проявів творчості, через імпровізацію в танці;
• Створити в танці передумови до формування творчого мислення;
• Залучати батьків до спільної танцювально-творчої діяльності, через заняття, свята, розваги.

У плані я розділила матеріал на два півріччя, підібрала репертуар, творчі завдання, роботу по взаємозв'язку з педагогами, святковий матеріал. Розвиваючи танцювальне творчість на заняттях, я намагалася приділяти увагу тим дітям, у яких був низький рівень хореографічних здібностей.

Найкращою умовою для самовираження в танці є імпровізація. Робота над імпровізацією дітей веду поетапно, на першому етапі, використовую заняття з пантомимике. Діти з задоволенням повторюють і виконують різні завдання: «Прошу - не треба», «Давай дружити», у вправі «Баю, баю».

На другому етапі націлюю дітей на створення своїх танцювальних етюдів. Етюди - це природне продовження лінії навчання дітей мови пантомимических і танцювальних рухів, це такі етюди як «Вітер вітерець», «Гра з лялькою», «Кульбабки». В етюді «Гра з водою» музика Ф. Шуберта на початку діти слухають музику, я питаю в них: « про що може розповідати музика?», вислуховую їхні пропозиції.

«Послухайте, хлопці, яку казку розповіла мені ця музика. І знайте, що учасниками цієї казки можемо бути і ми з вами (пропоную дітям стати врозтіч обличчям до мене). Одного погідного ранку ми пішли гуляти. Сонце світить (підняти голову вгору, злегка заплющити очі). Відчуйте на обличчі тепло сонячних променів. Повітря свіже (зітхнути повними грудьми). Але стає спекотніше (починаємо обмахуватися руками) і ось ми вийшли на берег річки. Підійшли до краю берега (зробили кілька кроків вперед). Опустилися на коліна і занурив руки в воду. Відчуйте, яка прохолодна, приємна вода, вона ллється, дзюрчить між пальцях, так і хочеться з нею погратися». Звучить музика, виконуємо першу частину етюду «Гра з водою», звертаю увагу на м'якість рук, рух кистей, спрямованість погляду на руки, співвідношення рухів з музикою.

В якості прийому пропоную дітям послухати музику з закритими очима і уявити, коли руки опускаються, коли піднімаються вгору і т.д. Потім діти намагаються самостійно виконати етюд під музику. Роботу над етюдами, імпровізаціями веду протягом декількох занять, ускладнюючи при цьому завдання для дітей.

На третьому етапі, навчаю дітей складати імпровізації на задану тему, наприклад, «Хусточка» (російська народна мелодія) після прослуховування музики діти придумують руху (хороводу крок, приставний крок і т.д.), а потім спільно ми об'єднуємо їх в найпростіший малюнок. Я звертаю свою увагу на виразність виконання, поступово готуючи дітей до постановки танцю.

Переважаючий вид діяльності в моїй роботі - це постановка різних танців. Залежно від композиційної побудови, використання виразною лексики і образного змісту дитячі танці поділяються на такі різновиди:

• сюжетно-характерний танець у всіх його різновидах (його часто називають сюжетно-танцювальної мініатюрою);
• елементи класичного танцю (сполучають в собі пластичність виконання з різними акробатичними і пластичними етюдами);
• масовий дитячий танець;
• ритмічні танці;
• спортивні танці (тематичного характеру);
• елементи народного танцю.

Процес розучування музично-ритмічних композицій заснований на співпраці дітей і дорослого, тому я вибираю найбільш оптимальну форму навчання це ігрове спілкування з дітьми. При цьому і сама прагну отримати задоволення від музики, рухів, від спілкування з дітьми. Такий мій настрій сприяє емоційного «зараження», встановлення теплої, дружньої атмосфери на заняттях, зняття психологічних комплексів, відчуття невпевненості. Коли я пропоную дітям новий матеріал, зацікавити новою композицією, намагаюся сконцентрувати їх увагу, активизирую дітей з урахуванням індивідуальних особливостей.

З мого досвіду роботи на перших заняттях не всі діти можуть відразу імпровізувати, деяким потрібно час, щоб звикнути до музики, обміркувати руху. Я підбадьорюю дітей, намагаюся стимулювати творчу активність, підбираю образні порівняння, що характеризують ігровий образ, вселяє впевненість у власних силах. У процесі спостереження за дітьми на занятті, визначаю ті види вправ, які викликають у дітей труднощі. Їх відразу ж показую в повільному темпі під рахунок, використовую прийоми словесного пояснення в поєднанні з музикою. А потім знову пропоную дітям виконати всю композицію від початку до кінця. Якщо деякі складні рухи зовсім не виходять у дітей, то їх заміняю більш простими.

При аналізі роботи дітей, я оцінюю характер рухів відображають музично-ігровий образ, і показую прийоми, що полегшують дітям освоєння вправ. Пропоную дошкільнятам танцювальні композиції, які вимагають різних установок, і перевтілення у різні образи. При постановці композиції «Танц-Клас» я граю в артистів балету, при виконанні композиції «Блакитна вода» включаю гру-уява, уявлення образів природи, відчуття подиху вітру, плескіт блакитної води. І зовсім іншу установку роблю на виконання композиції «Пісенька про ремонт» - це обігравання ситуації «весело, дружно і енергійно робимо ремонт».

Працюючи хореографом багато років, я зробила висновки, що освоєння дітьми танцювальних композицій відбувається протягом двох-трьох тижнів. При цьому я не ставлю завдання абсолютно точного і синхронного виконання рухів. Діти рухаються хто як може, головне, щоб із задоволенням.

Працюючи в системі з різними педагогами (вихователі, музичні керівники, інструктор з фізичної культури, керівник ІЗО), я даю рекомендації по закріпленню танцювальних композицій у різних ситуаціях (на зарядці, на заняттях, між заняттями, на прогулянці тощо). Поступово освоюються окремі елементи різних видів рухів, спираючись на які я ставлю танці індивідуально або з підгрупою дітей, але в цьому випадку, я акцентую увагу на якості, виразності рухів.

Крім традиційних форм роботи я використовую нетрадиційні форми роботи - танцювальні спектаклі. Коли я займалася інсценізацією казки «Муха-Цокотуха» К.Чуковского, я використовувала художній досвід і знання дітей. Попередньо діти з вихователем читали книгу і розглядали ілюстрації. Ці ж ілюстрації я розглянула з дітьми на занятті, і ми прийшли до висновку, що героїв цієї казки можна зобразити в пластичної імпровізації. У процесі гри я нагадувала дітям зміст казки, питала, хто пам'ятає текст напам'ять. Згадувала з дітьми персонажів, їх зовнішній вигляд. Обговорюючи образ Мухи, діти давали їй свою характеристику: «легка», «витончена», «красива», «господарська», «набридлива», «дзижчить», «гостинна» і т.д. Я зазначала, що образ Мухи вийшов суперечливим, тому в музичному портреті повинні прозвучати різні відтінки її «непростий» натури. Для зображення характеру Мухи я запропонувала п'єсу В.Гаврилина «Капричіо», підбирала музику, аналізуючи разом з дітьми її відповідність характеру персонажа.

Після обговорення музичного оформлення казки я запропонувала дітям самостійно знайти виразні рухи для кожної ролі. При роботі над даною інсценуванням я прагнула до творчого розкріпачення дітей, це і є мета моєї роботи над танцювальним виставою. Результатом роботи над інсценізацією казки з'явився виставу «Муха-Цокотуха», який ми показали для батьків і для дітей інших груп.

Довелося багато працювати над розвитком творчих здібностей дітей старшого дошкільного віку, щоб добитися позитивних результатів. В ході проведеної діагностики високий рівень розвитку хореографічних здібностей склав 55%, середній - 42% і низький - 3% (діагностика додається). Протягом трирічної роботи помітно покращилися показники хореографічних здібностей дітей.

Педагоги і батьки відзначили, що діти стали активніше, легко працюють, виконуючи різні танцювальні композиції, фантазують, вигадують елементи танцю, помітно змінилися взаємовідносини дітей. Мої спостереження показали, що дошкільнята стали набагато зібраніше, товариськими, добрішими по відношенню один до одного. Виховання і навчання дітей носила творчий характер, мною ретельно продуманий і підібраний дидактичний і практичний матеріал, атрибути до танців.

Позитивним результатом роботи вважаю участь моїх вихованців у конкурсах, фестивалях. Їх виступи не залишаються непоміченими.

Читайте також: